Yes，it’s berklee！

 都知道伯克利音乐学院非常难申 

 可他竟然只用了【3个月】！

胡同学

爱好 | 音乐&运动

音乐 | 平时会弹弹吉他和钢琴，最喜欢的歌手是林俊杰和周杰伦，因为都很强（哈哈）。

运动 | 篮球、足球和frisbee都会玩一些

性格 | 外向，喜欢交朋友~

胡同学录取信息

录取院校：伯克利音乐学院

录取专业：songwriting

申请学历：本科

offer展示

胡同学只在美行学习了3个月，就顺利地被伯克利音乐学院录取，在这短短的黄金3个月中，胡同学是如何准备的？遇到了哪些问题与挑战，又是如何解决的？让我们跟随胡同学的采访，一起回顾下他的申请历程吧。

为什么会选择这个专业

选择songwriting是因为我平时真的会写挺多歌的，自己也很享受写歌带来的成就感。学习过程中经常会出现拖延之类的问题，不过在美行的这段时间里老师都会督促我改正不好的习惯。

为什么来到了美行

因为我需要一个能同时提供艺术练习和出国辅导的机构，所以经人介绍，最终选择了在美行进行冲刺。

介绍一下自己的作品集

关于作品集，我最满意的肯定是自己写的歌啦~Space这首歌讲述了我之前的一些经历，在孙老师的指导下，我也知道了应该怎样把想法写进歌里。

第二满意的作品必须是刘老师指导我练习的Three Preludes。这首钢琴曲对我来说真的很有挑战性，我一开始并没有信心能练好。说实话，刘老师真的超有耐心的，一个小节一个小节地教我，超赞。

在学习的过程中遇到了哪些挑战

对我而言，最大的挑战就是时间分配和动力缺失。有时会觉得突然没了练琴的动力，而且时间分配一直不是我的强项，我经常会把时间花在一些不必要的事情上。美行的老师们真的像妈妈一样一直督促我练习，三个月下来，坏习惯也差不多改正了。

在美行的收获

在美行学到了怎么去把自己的想法通过音乐表达出来，也学会了钢琴演奏的技巧和乐理知识。学习到了很多音乐写作中的道理，这是真的。

对学弟和学妹的一些建议

建议遵守老师制定的纪律和学习计划，毕竟老师都是真心为了你好，能考上好学校他们也开心。作品集要用心去做，让大学感受到你qualified。

看了这么多，有些同学可能还有一个疑问

Songwriting是个什么专业？

就是单纯的写歌？

还是等于音乐制作？

都不是！

Songwriting

♫. ♪~♬..♩

词曲创作

Songwriting

Songwriting是一门以实践为中心

以音乐行业为导向的音乐课程

专为那些希望成为

专业作曲家的学生而设计

它被包含在音乐制作方向之中

拥有该专业的学校，将提供针对音乐行业的专业教育，老师们不仅“教”学生如何写歌，更会通过对基础知识的不断学习和积累来引导学生去完成歌曲的结构化和个性化，让学生自己的写作能力和创作风格充分发展。

课程介绍

学习Songwriting专业的学生将会探索当代歌曲创作，其中涵盖一系列主题、风格、流派和方法，并进行音乐相关的声学、表演和制作等方面的学习，为学生在现代音乐产业中成为一名成功的作曲家做准备。

Songwriting专业主要集中在现代音乐领域，学校将会帮助学生专注于想要的音乐流派。课程从音乐相关的声学、表演、制作和音乐软件等方面入手，使学生在创作中获得宝贵的经验，为自己、乐队、其他艺术家以及其他音乐项目创作歌曲。

在Songwriting专业的学习期间，学生每周都会与经验丰富的作曲家进行一对一学习，并定期在专业的音乐工作室里进行创作和练习，不断完善自己的歌曲。

随着学生对录音软件（如Logic Pro）的熟练掌握，还将会参与其他音乐人、作曲家、制作人、经理人和音乐推广人的项目和大师班，来进一步拓展自己的创作质量和眼界。

实践机会

国外的Songwriting专业的课程提供许多合作，为学生在音乐行业进行表演和发展人脉网络提供了绝佳的机会。

学校会与音乐行业有名的唱片公司以及其他音乐学院展开合作，在这个过程中，学生会从业内人士那里得到关于他们作品和对未来音乐产业的想法和建议。

未来发展

毕业生可以从事多种职业，包括录音师、音乐家、作曲家、制作人和唱片公司相关音乐产业的工作。

Songwriting专业的核心目标是培养学生作为歌曲创作者的个性和独立性，并带给学生所需的知识、技能和理解，来帮助学生创作出属于自己的音乐。

院校推荐

作为一名伯克利词曲创作专业的学生，学生不仅要学习写作技巧，还要掌握创作商业歌曲的技巧。通过八个学期的学习，在完成学院的核心音乐课程的同时，学员们将对当代音乐创作形成一种创造性的方法。利用学院的艺术设施，与多元化的音乐家、教师和行业专业人士一起工作，在获得学士学位的同时获得真实实践的经验。

洛杉矶音乐学院的词曲创作专业，旨在帮助学生发展自己的原创作品，并且能向其他艺术家推荐自己的作品，学生可以使用LACM先进的录音设备来录制他们的作品。

洛杉矶音乐学院也为学生准备了音乐产业和学校外部的资源，歌曲创作专业包含是音乐商业课程，让学生学习音乐产业的基本运作模式以及更多相关的知识。

美国流行音乐学院位于加利福尼亚州的好莱坞，创建于1977年，是美国著名的音乐教育中心。这座流行音乐界的殿堂级学府以其悠久的历史、独特的教育风格，吸引并汇集着来自世界各地的业界才子，为美国以及世界音乐做出杰出的贡献。

拥有世界上最专业的教学室，演奏室和录音室乐手、歌手、作曲家、制作人、电影制片人以及音乐经纪人一起上课，演出和录制唱片。集结全世界最优秀的师资，所有老师都是音乐界享有盛名的艺术家和专业人士。

桑顿音乐学院成立于1884年，提供本科、研究生和博士学位，由三个主要部门的古典演奏和作曲组成，提供以下课程：合唱和神圣音乐、古典吉他、作曲、键盘合作艺术、键盘研究、弦乐、声乐（古典声乐/歌剧）以及打击乐；此外还有当代音乐系，提供爵士学、音乐产业、音乐技术、流行音乐、影视配乐和录音艺术、爵士吉他等。此外，桑顿还有学术研究和专业研究，提供艺术管理、早期音乐表演、音乐教育、音乐学等。

NYU Steinhardt的音乐与表演艺术系成立于1925年，1968年，与纽约音乐学院（New York College of Music）合并，从那时起，音乐和表演艺术系就成为了纽约大学的“音乐学院”，并发展成为一个主要在音乐技术、音乐商业、音乐作曲、电影配乐、音乐表演、表演艺术治疗和表演艺术教育（音乐、舞蹈和戏剧）的研究和实践中心。

该学院为学生们提供在世界文化中心纽约最高水平的表演艺术专业培训， 与之相匹配的是世界一流大学的一流学术资源，本科生在他们的专业中接受密集和系统的培训。研究生接受专业的学术培训，以提升艺术目标为目的的课程、表演和大师班，每一位学生都能使用学院最先进的教学设施。