伦敦艺术大学（University of the Arts London）是欧洲最具声望的艺术与设计学府之一，在艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版等各领域中都占据领导地位。并且，伦敦艺术大学的表演研究生项目是该校知名度较高的项目之一，其提供了丰富的表演课程和机会，为学生提供了展示自己艺术才华和发展职业生涯的平台。那么，伦敦艺术大学表演研究生怎么样？一起来了解一下吧！

伦敦艺术大学表演研究生怎么样？

MA Performance: Design and Practice

所属学院：中央圣马丁学院

中央圣马丁学院的表演设计和实践硕士专业在当代表演竞技场和实验性剧院有着重要的位置。本课程致力于讨论核心的表演制作，设计，和以实验为基础的实践等领域。本课程承认和促进当代表演的混杂性质，和一个传统的固定的在美术表演和剧院之间的辨证性的开发。

本课程保持核心方向，提供给学生一个直接的经验，并且通过灵感、学习和实践，与这些方向融合。表演文化的观点和正统教义总是在变化之中。这门课程能够提供一个第一无二的环境。这些环境鼓励表演制作带动美术家，导演，作家，研究者和设计师一起，在二十一世纪建立引导表演实践的发展过程。

MA Performance: Screen

所属学院：中央圣马丁学院

硕士表演专业：银幕提供了一个实验性、开放性和论述性的课程框架。在此框架中，学生通过批判性思维和实验工作室实践来探索表演和动态图像之间的融合媒介。课程鼓励学生将他们的学习定位于当今数字化网络时代更广泛的社会、政治和经济因素中，调研和讨论图像如何被展示、制作和消费。对于混合动态影像和表演艺术家，本课程提供行为艺术、艺术家动态影像、扩展电影、实验电影、参与式实践、纪录片和后互联网艺术的扩展实践领域方向的学习，以鼓励产生更多灵感。

MA Performance: Society

所属学院：中央圣马丁学院

中央圣马丁学院的表演课程是全新的、跨学科的、实验性的，并以团队合作的方法来学习。这个学科的领域非常广泛，包括政治、现场表演、动态图像、批判性理论、社会参与实践、编舞、场景设计、戏剧、表演写作、动画、沉浸式表演等。

该课程批判性的探索艺术、表演、屏幕、戏剧和行动主义之间的传统界限。这门课程就是要让人认识到表演的制造者可以成为具有挑战的突破者，通过引发社会辩论、建立社区和为当地解决问题而做出正向改变。

该课程面向那些对参与性艺术、社会参与艺术、应用戏剧、场地特定、场地响应性表演、动态图像、现场艺术、场景摄影和扩展领域的表演感兴趣的学生。学生将通过课程进行团队合作，以解决在全球背景下面临的紧急情况。

MA Performance: Politics and Social Justice

所属学院：温布尔登艺术学院

硕士表演专业：政治与哲学课程是将政治与美学相结合。该课程通过伦理、政治和哲学问题以及具体的实践模式授课。要求你通过实践调研、文化干预和美学实验来审视社会问题。你将把政治和哲学作为实景实践项目而不仅仅是从中调研和探讨。课程需要学生通过批判性思维开发戏剧表演新领域，并在项目中融入政治文化、社会风气等元素。

MA Performance: Theatre Making

所属学院：温布尔登艺术学院

剧场制作专业将发展你的批判性和创造性实践。本课程会鼓励你成为一个自信的剧院创作者和研究者。课程注重发展创新的表演创作，并将其作为一种实践。你将在当代表演文化的背景下，批判性地思考剧场创作。

温布尔登艺术学院的剧场制作专业结合伦理、政治、哲学以及美学来进行实践。特别关注当代戏剧创作的多学科实践合作与发展。

上述就是关于伦敦艺术大学表演研究生的介绍，希望能给大家带来帮助。如果你想了解更多影视表演留学相关院校的话，请继续关注美行思远艺术留学官网。